Três documentários sobre personalidades da cultura brasileira ganham destaque na programação da Cinemateca Paulo Amorim de 10 a 16 de setembro. “Gonzaguinha, da Maior Liberdade”, vencedor da categoria no Festival de Gramado, recupera a trajetória do artista reconhecido como um dos principais compositores do cotidiano brasileiro dos anos 1970 e 1980. Outro nome que chega à tela grande é o de Marília Pêra, que tem sua história documentada no filme “Viva Marília” e reúne momentos inesquecíveis dos mais de 50 anos de carreira da artista. O terceiro título é “Darcy Fagundes – Meu Famoso Pai Desconhecido”, em que a própria filha segue os passos da carreira do pai e reconta a história de um dos nomes mais importantes do regionalismo gaúcho.

Entre os filmes que seguem em cartaz estão também o documentário “Nem Tudo é Paz e Amor”, que reúne depoimentos de filhos de artistas brasileiros dos anos 1970, além da ficção “A Quinta Portuguesa”, coprodução entre Espanha e Portugal e com Maria de Medeiros como protagonista.

Seguem em cartaz os longas “Muito Prazer”, de Jorge Furtado, sobre três jovens que tentam reabrir um motel decadente e apostam em estratégias pouco convencionais, além de “Nosso Segredo”, de Grace Passô, filme vencedor do Festival de Cinema de Gramado. Também ganham mais uma semana de exibição os longas franceses “O Apego”, que conquistou o prêmio César de melhor filme em 2026, e “As Cores do Tempo”, dirigido por Cédric Klapisch.

O público ainda tem a oportunidade de conferir dois sucessos da bilheteria da casa: “Acampamento Miasma – Sexo, Adolescência e Morte”, filme de terror slasher dirigido por Jane Schoenbrun; e “O Convite”, da diretora Olivia Wilde, sobre dois casais que discutem as relações.

Confira a programação completa da Cinemateca Paulo Amorim e o Portal do Cinema Gaúcho em www.cinematecapauloamorim.com.br

MUITO PRAZER (Brasil, 98min, 2026). Direção de Jorge Furtado, com Daniel de Oliveira, Luisa Arraes, Samantha Jones. Elo Studios, 14 anos. Comédia.

Sinopse: Rubem é um motorista de aplicativo que recebe uma herança inesperada: seu tio deixou para ele um antigo motel, que está desativado e cheio de dívidas. Por lá, Rubem ainda encontra Grace, uma ex-funcionária que ficou morando em uma das suítes e quer receber seus atrasados. Os dois resolvem reabrir alguns quartos e, na busca por câmeras de segurança, conhecem Nalva, que tem algumas ideias pouco convencionais para tornar o negócio mais lucrativo.
Sessões: 15h (não haverá exibição no sábado, dia 12)

O CONVITE (The Invite – EUA, 2025, 107min). Direção de Olivia Wilde, com Olivia Wilde, Penélope Cruz, Seth Rogen, Edward Norton. O2 Play, 16 anos. Legendado. Drama.

Sinopse: Joe e Angela enfrentam os desafios de um casamento que está desgastado. Quando Hawk e Pinã, os novos vizinhos do andar de cima, chegam para jantar, não demora para que o caos se instale. O que era para ser uma noite descontraída oferece novas perspectivas para os dois casais, em meio a revelações surpreendentes, diálogos ferinos e desejos recolhidos. O filme teve sua estreia no Festival de Sundance e é inspirado no longa espanhol “Sentimental”, de Cesc Gay.
Sessões: 17h15min (não haverá exibição no sábado, dia 12)

ACAMPAMENTO MIASMA: SEXO, ADOLESCÊNCIA E MORTE (Teenage Sex and Death at Camp Miasma – EUA, 2026, 112min). Direção de Jane Schoenbrun, com Hannah Einbinder, Gillian Anderson, Patrick Fischler. Retrato Filmes, 18 anos. Legendado. Terror.

Sinopse: Após anos de sequências mal realizadas, a franquia slasher Camp Miasma é entregue a uma jovem diretora que se mostra entusiasmada com a possibilidade de revitalizar o projeto. Agora uma cineasta respeitada, Kris tem uma relação de fã com a franquia e resolve visitar Billy Presley, que foi a estrela do filme original. O encontro das duas, num antigo cenário das produções, vai envolvê-las em um mundo ensanguentado de desejo, medo e delírio.  O longa abriu a mostra Un Certain Regard, do Festival de Cannes, em 2026.
Sessões: 19h30min

SESSÃO DOS CURTAS GAÚCHOS PREMIADOS NO FESTIVAL DE GRAMADO: exibição dos oito títulos vencedores do Prêmio Assembleia Legislativa – Mostra de Curtas Gaúchos 2026, seguido de um bate-papo com os realizadores.
Os títulos são “O Véu”, de Gabriel Motta; “Grão”, de Gianluca Cozza e Leonardo da Rosa; “Elisete tem que Casar!”, de Gaby Buffon; “Drunken Car”, de Brunella Martina; “Raidinalha”, de Marco Arruda; “Claudete”, de Gabriela Kopp; “Estátuas também Morrem?”, de Thais Fernandes; e “Terra Bruta”, Allan Riggs e Guilherme Suman.

Sessão: sábado (dia 12) a partir das 14h.  Entrada franca, com retirada de ingressos 30 minutos antes da sessão

A QUINTA PORTUGUESA (Una Quinta Portuguesa – Espanha/Portugal, 114min, 2025). Direção de Avelina Prat, com Maria de Medeiros, Manolo Solo, Branka Katic. Kajá Filmes, 12 anos. Legendado. Drama.

Sinopse: Ao chegar em casa e se deparar com o sumiço da esposa, o pacato professor de geografia Fernando decide mudar o rumo da sua vida. Ele viaja para Portugal, assume a identidade de outro homem e se torna jardineiro na fazenda de Amália. A partir dessa nova dinâmica, Fernando descobre as muitas possibilidades de uma vida que não lhe pertence.
Sessões: 14h30min

O APEGO (L’Attachement – França/Bélgica, 2025, 105min). Direção de Carine Tardieu, com Valeria Bruni Tedeschi, Pio Marmaï, Vimala Pons. O2 Play, 14 anos. Legendado. Drama.

Sinopse: Sandra é uma mulher de 50 anos que tem orgulho de sua independência profissional e afetiva. Apesar da vida agitada, ela não consegue ficar indiferente ao drama enfrentado pela família que mora no apartamento ao lado e se dispõe a ajudar com o pequeno Elliot, de 6 anos. Aos poucos, Sandra vai experimentando novos laços afetivos e precisa refletir sobre a complexidade das relações humanas.  Baseado no romance francês “L’Intimité”, de Alice Ferney, o filme foi o vencedor de três prêmios César, incluindo melhor filme, adaptação e atriz coadjuvante.
Sessões: 16h45min (sessões nos dias 10, 12 e 15 – quinta, sábado e terça)

AS CORES DO TEMPO (La Venue De L’avenir – França/Bélgica, 126min, 2025). Direção de Cédric Klapisch, com Suzanne Lindon, Abraham Wapler, Vincent Macaigne. Imovision, 14 anos. Legendado. Comédia dramática.

Sinopse: Quatro primos distantes precisam resolver os entraves burocráticos de uma casa antiga, deixadas para eles como herança. Quando visitam o local, encontram vestígios de uma mulher chamada Adèle, incluindo cartas, fotografias e objetos. Eles descobrem que ela foi ainda muito jovem para Paris em busca da sua mãe e, aos poucos, o passado dessa família começa a ecoar no presente, revelando paralelos inesperados entre o fim do século XIX e os dias atuais.
Sessões: 16h45min (sessões nos dias 11, 13 e 16 – sexta, domingo e quarta)

ESTREIA: DARCY FAGUNDES – MEU FAMOSO PAI DESCONHECIDO (Brasil, 78min, 2025). Documentário de Luciane Fagundes. Século XXI Produtora, 12 anos.

Sinopse: A diretora reconstrói a trajetória de seu pai, Darcy Fagundes (1924 – 1984), que foi ator, radialista e um dos maiores declamadores do Rio Grande do Sul. Entre arquivos e memórias, ela tenta compreender melhor este artista e também o homem que marcou gerações.
Sessões: 19h (na quinta, dia 10, sessão seguida de debate com a diretora e equipe)

ESTREIA: VIVA MARÍLIA (Brasil, 2026, 87 minutos). Documentário de Zelito Vianna. Bretz Filmes, 12 anos.

Sinopse: Uma das maiores atrizes brasileiras, Marília Pêra (1943 – 2015) faz parte de uma geração de mulheres fortes e talentosas que influenciou a cena feminina e marcou a cultura brasileira – sua trajetória soma 50 peças, 29 novelas, 12 séries, 24 filmes e mais de 80 prêmios. O filme reúne entrevistas que a atriz concedeu ao longo da sua vida, junto com cenas de arquivos de várias épocas, em roteiro assinado por Nelson Motta e Esperança Motta, filha de Marília Pêra com o próprio Nelson Motta.
Sessões: 14h45min (não haverá exibição na quinta, dia 10)

NOSSO SEGREDO (Brasil/Portugal, 103min, 2026). Direção de Grace Passô, com Robert Frank, Efraim Santos, Jessica Gaspar. Sessão Vitrine Petrobras, 14 anos. Drama.

Sinopse: Uma família tenta retomar o seu cotidiano ao mesmo tempo em que lida com o luto pela perda do pai. Cada um deles tem o seu jeito de enfrentar a dor e o silêncio, mas é Tutu, o filho caçula, quem guarda um segredo que pode ajudá-los a confrontar os sentimentos e encontrar um novo caminho. Primeiro longa de ficção dirigido pela premiada atriz Grace Passô, o filme foi o vencedor do Festival de Gramado 2026, levando os Kikitos de melhor filme, fotografia e direção de arte.
Sessões: 16h30min (sessões nos dias 10, 12 e 15 – quinta, sábado e terça)

NEM TUDO É PAZ E AMOR (Brasil, 86min, 2025). Documentário de Betão Aguiar. Pandora Filmes, 16 anos.

Sinopse: Cinco décadas depois, o que pensam os filhos dos principais ícones da contracultura brasileira? A convite de Betão Aguiar, filho do ”novo baiano” Paulinho Boca de Cantor, artistas como Moreno Veloso, Nara Gil, Sarah Sheeva, Beto Lee e Anelis Assumpção contam histórias e recuperam dinâmicas da vida em família com pais que até hoje são ícones da liberdade, psicodelia e efervescência artística. Além dos depoimentos dos filhos e alguns pais famosos, o documentário ainda reúne imagens preciosas de arquivos da época. O longa fez parte da seleção do In-Edit Brasil 2026.
Sessões: 16h30min (sessões nos dias 11, 13 e 16 – sexta, domingo e quarta)

ESTREIA: GONZAGUINHA, DA MAIOR LIBERDADE (Brasil, 77min, 2025). Documentário de Susanna Lira. Synapse, 12 anos.

Sinopse: A trajetória de Luiz Gonzaga do Nascimento Júnior, o Gonzaguinha (1945 – 1991), é recuperada por meio de imagens de arquivos, canções, depoimentos e registros históricos. O documentário se propõe a revisitar a obra de um dos mais importantes nomes da música popular brasileira, que atravessou a repressão da ditadura e cantou a realidade do nosso país. O longa foi premiado como melhor documentário no Festival de Gramado 2026.
Sessões: 19h15min

Terças, quartas e quintas-feiras: R$ 16,00 (R$ 8,00 – estudantes e maiores de 60 anos).
Sextas, sábados, domingos, feriados: R$ 20,00 (R$ 10,00 – estudantes e maiores de 60 anos).
Clientes Banrisul: 50% de desconto em todas as sessões.
Estudantes devem apresentar carteira de identidade estudantil. Outros casos: conforme lei federal nº 12.933/2013.
A meia-entrada não é válida em festivais, mostras e projetos que tenham ingresso promocional. Os descontos não são cumulativos.

O compositor, arranjador e pianista Paulo Dorfman apresenta em Porto Alegre, nos dias 25 e 26 de agosto, o show Santo Antonio, baseado no álbum homônimo lançado em 2025. As apresentações acontecem na Sala Jazz Geraldo Flach.

Acompanhado por Kiko Freitas (bateria) e Edu Saffi (baixo), o músico propõe um espetáculo com composições e interpretações repletas de espaço, nuances sutis e diálogos profundos entre os três instrumentistas, valendo-se dos improvisos e transportando o público à atmosfera dos trios clássicos de jazz e da bossa nova. Com ingressos esgotados para a primeira noite, o trio optou por realizar uma nova apresentação no dia 26 de agosto, para qual ainda há ingressos.

Além do show em clima intimista, o público vai poder aproveitar uma experiência completa e exclusiva, com direito a entradinhas antes do show e jantar logo em seguida. Os quitutes ficam a cargo da chef Ale Bica. As bebidas podem ser levadas pelos convidados, sem taxa de rolha.

Comandado há 11 anos por Ângela Flach e Roni Barboza, a Sala Jazz Geraldo Flach privilegia as conexões ao redor da boa mesa e da boa música, preservando o legado do pianista gaúcho e servindo de espaço para apresentações dos melhores músicos nacionais. Já tocaram por lá nomes como Ivan Lins, Vitor Ramil, André Frateschi, Zé Miguel Wisnik, Nei Lisboa, Bianca Gismonti, Keeshea Pratt e Tia Carrol, entre outros.

Em um formato de sala secreta, o espaço recebe apenas 60 convidados por evento, e funciona apenas em dias de shows. Informações e reservas podem ser feitas pelo telefone (51) 999161957, e a programação completa pode ser conferidas em @salajazz_geraldoflach.

Paulo Dorfman Trio apresenta show Santo Antonio

Quando: 25.08 e 26.08, às 20h

Onde: Sala Jazz Geraldo Flach – Porto Alegre/RS

Ingressos disponíveis para o dia 26 através do telefone (51) 99916-1957

A cantora Tatiéli Bueno apresenta um tributo à artista argentina Mercedes Sosa em apresentação gratuita na próxima quarta-feira (15), às 12h30, dentro da programação do Musical Évora. No palco do Teatro Oficina Olga Reverbel, Tatiéli resgata a força e a identidade da música latino-americana a partir de sucessos como Duerme Negrito, Volver a los 17, Gracias a la Vida, Solo le Pido a Dios, Como la Cigarra, Todo Cambia e Canción con Todos. São canções marcadas por memória, resistência e emoção, imortalizadas na voz da cantora argentina, e agora reapresentadas com arranjos criados exclusivamente para o espetáculo.

O show, que já tem 12 anos de estrada, também celebra o protagonismo feminino na arte, afirmando a força das mulheres na música latino-americana. A artista tem percorrido o movimento do Novo Cancioneiro Latino-Americano destacando não só a obra de Mercedes Sosa, como também a de compositores interpretados por ela. Em 2021, Tatiéli ampliou esse diálogo ao gravar Volver a los 17, de Violeta Parra, ao lado da argentina Araceli Matus, neta de Mercedes Sosa, criando um encontro simbólico entre gerações e reafirmando essa herança cultural.

Tatiéli Bueno tem 18 anos de trajetória dedicada à música popular brasileira, regional urbana e à música latino-americana. Em 2025, lançou o EP Meu Lugar, trabalho que rendeu à cantora quatro indicações ao Prêmio Açorianos de Música 2025, na categoria MPB, incluindo o de melhor intérprete e melhor álbum. Em seus registros fonográficos estão mais dois álbuns: Sensibilidade, de 2015, e Do Rio Grande do Passado ao Rio Grande do Futuro, lançado em 2010, em parceria com o cantor Anderson Oliveira.

O Musical Évora tem o compromisso de aproximar a comunidade da cultura por meio da música ao vivo, com shows, concertos e recitais semanais que reúnem artistas do Rio Grande do Sul, Brasil e Exterior. A iniciativa promove apresentações todas as quartas-feiras úteis, às 12h30, no complexo cultural.

A programação segue no dia 22 de julho, quando Leandro Maia celebrará a identidade latino-americana e suas mais de duas décadas de sua carreira musical no espetáculo Guaipeca: uma ilusão autobiográfica. Depois, no dia 29, haverá o show Fragmentos do Tempo – O universo dos desenhos rítmicos, com o trio Timpancon, formado pelos percussionistas Fernando Do Ó, Giovanni Berti e Bruno Coelho interpretando sons do Brasil. A agenda completa está disponível no site www.theatrosaopedro.rs.gov.br.

Musical Évora | Tributo a Mercedes Sosa, com a cantora Tatiéli Bueno

Quando: 15 de julho, quarta-feira, às 12h30.

Onde: Teatro Oficina Olga Reverbel, no Multipalco Eva Sopher (Rua Riachuelo, 1089 – Centro Histórico – Porto Alegre/RS)

Entrada franca

Estreia nesta quinta-feira (21) no CineBancários “Diamantes”, fenômeno de público na Europa, com distribuição da Pandora Filmes. A trama, que mergulha em um ateliê de moda na Roma dos anos 70, é uma vibrante carta de amor às mulheres, à arte do figurino e ao poder emocional do cinema. A direção é de Ferzan Özpetek, celebrado diretor turco radicado na Itália.

“Diamantes” ocupou por quase dois anos a primeira posição nas bilheterias da Itália e foi vendido para mais de 40 países. Este é o 15º filme de Özpetek , conhecido por sucessos comerciais como “Um amor quase perfeito” (“Le fate ignoranti”, 2001) e “O primeiro que disse” (“Mine vaganti”, 2010).

O filme se passa tanto nos dias atuais quanto na década de 1970, girando em torno da vida compartilhada e dos segredos mais íntimos de um grupo de mulheres que trabalham em um grande ateliê de figurinos de cinema, dirigido por duas irmãs. Em meio a desavenças entre atrizes, agendas apertadas e funcionárias sonhadoras, o espectador é inserido numa história divertida – onde também há espaço para flertes discretos e antigas paixões que insistem em reaparecer. “Diamantes” reúne grandes nomes do cinema italiano, como Stefano Accorsi, Kasia Smutniak, Elena Sofia Ricci e Milena Vukotic.

“Diamantes” – Itália/ Drama/2024/120min

Direção: Ferzan Özpetek

Sinopse: Um diretor reúne suas atrizes favoritas para fazer um filme sobre mulheres. Aos poucos, sua imaginação as transporta para outra época, em um ateliê de figurinos onde o som das máquinas de costura domina o cotidiano e as mulheres ocupam o centro da criação. Entre rivalidades, cumplicidades, ausências e laços inquebráveis, realidade e ficção se misturam, revelando o cinema por um outro ponto de vista: o do figurino.

Elenco: Luisa Ranieri, Jasmine Trinca, Milena Mancini, Paola Minaccioni, Anna Ferzetti, Geppi Cucciari, Lunetta Savino

“Surda” – Espanha/ Drama/ 2025/ 99min

Direção: Eva Libertad

Sinopse: Ângela, uma mulher surda, vive pela primeira vez a experiência da maternidade, ao lado de seu parceiro ouvinte, Hector. Com a chegada do bebê, Ângela precisa enfrentar os desafios e complexidades de ser mãe em um mundo que não foi preparado para pessoas como ela.

Elenco: Miriam Garlo, Álvaro Cervantes, Elena Irureta

“Perto Do Sol É Mais Claro” – Brasil/Drama/2025/110min.

Direção: Regis Faria

Sinopse: Comovente retrato de Regi, engenheiro carioca de 85 anos, no momento em que lida com a perda recente de sua esposa. A resiliência e o poder do amor nas complexidades do envelhecimento.

Elenco: Reginaldo Faria, Marcelo Faria, Vanessa Gerbelli, André Faria.

Não há sessões nas segundas

15h: “Perto Do Sol É Mais Claro”

17h: “Surda”

19h: “Diamantes”

Os ingressos podem ser adquiridos a R$ 14 na bilheteria do CineBancários. Idosos (as), estudantes, bancários (as), jornalistas sindicalizados (as), portadores de ID Jovem e pessoas com deficiência pagam R$ 7. São aceitos cartões nas bandeiras Banricompras, Visa, MasterCard e Elo. Nas quintas-feiras, a meia-entrada (R$ 7) é para todos e todas.

CineBancários
Rua General Câmara, 424 – Centro – Porto Alegre
Mais informações pelo telefone (51) 3030.9405 ou pelo e-mail cinebancarios@sindbancarios.org.br